• Poetas famosos del siglo XIX

    Enrique Piñeyro

    Piñeyro, Enrique (1839-1911).
    Ensayista, historiador, abogado, político y crítico literario cubano, nacido en La Habana en 1839 y fallecido en París en 1911. Tras cursar estudios superiores de Leyes en su país natal, comenzó a ejercer la abogacía y a cultivar la escritura profesional dentro del género periodístico. Al término de su juventud fijó su residencia en Europa y, posteriormente, se trasladó a los Estados Unidos de América, donde se dio a conocer en los principales círculos intelectuales hispánicos como director del rotativo La Revolución. Su papel destacado dentro del universo periodístico norteamericano cobró un nuevo impulso tras convertirse en uno de los fundadores del diario El Mundo Nuevo (1872).

  • Poesía

    Francisco de Quevedo

    Francisco Gómez de Quevedo Villegas y Santibáñez Cevallos (Madrid, 14 de septiembre de 15801​-Villanueva de los Infantes, Ciudad Real, 8 de septiembre de 1645), conocido como Francisco de Quevedo, fue un escritor español del Siglo de Oro. Se trata de uno de los autores más destacados de la historia de la literatura española, conocido especialmente por su obra poética, aunque también escribió narrativa, teatro y diversos opúsculos filosóficos, políticos, morales, ascéticos, humanísticos e históricos. Ostentó los títulos de señor de Torre de Juan Abad (obtenido en 1620, después de no pocas dificultades2​) y caballero de la Orden de Santiago (su ingreso se hizo oficial el 29 de diciembre de 1617, mediante cédula real firmada por Felipe III, y el título fue despachado el 8 de febrero de 1618.

    Poesía

    $6.000$7.500
  • El estilo de mis matemáticas

    Mauricio Redolés

    La poesía única y las mejores canciones de Mauricio Redolés, legendario ícono de la cultura chilena. Con sus canciones, poemas y apariciones públicas, Mauricio Redolés se ha convertido en una figura incomparable de la cultura chilena. Atrevido, perspicaz, lírico, delicado y humorístico son términos con los que su trabajo podría ser descrito. Pero quedan cortos. Redolés es imprevisible, va por la libre. Pasa como si nada del poema coloquial al tango audaz, de la elegía amorosa al canto paródico, del chiste político al verso filosófico. El año 2000, bajo el título Estar de la poesía o el estilo de mis matemáticas, el propio autor editó un volumen con sus mejores poemas que se convirtió en un verdadero best seller alternativo. La presente edición es una remasterización de ese libro mítico prologada por el poeta y filósofo Yanko González.

  • Fin del verano

    Chika Sagawa

    Fin del verano es una selección de poemas de la poeta japonesa Chika Sagawa, que vivió a principios del siglo XX y fue una de las primeras en dejar las formas de escritura tradicionales de su país para pasar al verso libre, además de experimentar con el dadaísmo y el surrealismo, recién llegados de Occidente. En ellos se aleja de las temáticas recurrentes en sus congéneres de la época, y retrata un país efervescente de cambios tecnológicos y culturales, en donde la contemplación del paisaje natural se funde con la velocidad del paisaje urbano.

    Pese a su prematura muerte a los 24 años, fue una de las poetas más destacadas de su generación y su escritura sobrevivió al olvido que le impuso el nacionalismo del Japón beligerante previo al fin de la segunda guerra mundial, que vio con malos ojos su occidentalización y su imaginación, revolucionaria para su tiempo.

    Fin del verano

    $9.000$10.000
  • Taki Ongoy. Las lágrimas de América

    Víctor Heredia

    Taki Ongoy, la obra conceptual poético/musical que Víctor Heredia editó en 1986 y que toma las voces de los pueblos originarios arrasados por la conquista, es ahora publicada por Proyecto Larsen para Editorial Imaginador en un libro en el que las letras de las canciones están acompañadas por textos que las contextualizan históricamente, e imágenes de enorme valor histórico y cultural.
    En este, su sexto libro publicado, Heredia lo revisita y contextualiza la obra, con la incorporación de un ensayo histórico acerca de las causas y consecuencias de la conquista española de América, y un capítulo especial sobre las repercusiones que tuvo la presentación de Taki Ongoy en 1986 en artículos periodísticos y de opinión.
    El trabajo está organizado en tres capítulos principales: La obra, con las letras de las canciones con textos breves que amplían el significado de palabras, nombres y conceptos incluidos en cada una; La historia, un ensayo histórico acerca de las causas y consecuencias de la conquista española de América; y El contexto, un breve repaso acerca de las repercusiones que tuvo la salida de Taki Ongoy en artículos periodísticos y de opinión, además de la recordada reacción de un obispo de la Iglesia Católica y del embajador español en la Argentina.

    Finalmente, un apéndice que contiene un diccionario biográfico (que incluye todos los nombres propios que aparecen en la obra), y un glosario de términos provenientes de las culturas originarias con su significado.

  • Valparaíso. Antología personal de poesía y prosa

    Pablo Neruda

    Este libro es el fruto del amor de un poeta por un viejo puerto. Todo se inicia a fines de la década de los 60 cuando Neruda toma contacto con profesores y alumnos de la Escuela de Diseño de la Universidad de Valparaíso. En este ambiente, su fértil imaginación no tarda en plasmar un proyecto editorial: la recopilación de su obra sobre Valparaíso, dispersa en varios volúmenes, para recogerla en un bello libro que sería realizado por los diseñadores e ilustrado por Sergio Rojas en una empresa de «artesanía y mar».

  • Ingenuidad

    Maximiliano Reyes Lobos

    … lo que queda es pedirle que sea la poeta de sus pasos,
    Que convierta sus huellas en supernovas atemporales,
    Como amaneceres plebeyos
    Que prevalecen en un día
    De tormenta pronosticada.

    (un latir nacido libre hay en cada
    comienzo)

    Maximiliano Reyes Lobos: Psicólogo y poeta chileno. Si bien nació en Puente Alto, ha vivido gran parte de su vida en la Región del Maule, intercambiando residencia y experiencia entre el campo y la ciudad. Tras cursar estudios de filosofía en España, su vuelta a Chile está marcada por el reconocimiento a las múltiples facetas del ser humano, siendo la poesía y la fotografía dos de los ámbitos en los que se desarrolla su novel obra.

    Ingenuidad

    $8.600$9.600
  • Poetas chilenos del siglo XX. Tomo II

    Carlos René Correa

    Incluye poemas de Gonzálo Rojas, Carlos de Rokha, Jorge Cáceres, Enrique Lihn, Efraín Barquero, Pedro Lastra, Jorge Teillier, Patricia Morgan, Floridor Pérez, Oscar Hahn, Raquel Jodorowsky, Sara Vial, entre muchos otros. Incluye breve introducción crítica a cada poeta.

  • Poetas chilenos del siglo XX. Tomo I

    Carlos René Correa

    Incluye poemas de Gonzálo Rojas, Carlos de Rokha, Jorge Cáceres, Enrique Lihn, Efraín Barquero, Pedro Lastra, Jorge Teillier, Patricia Morgan, Floridor Pérez, Oscar Hahn, Raquel Jodorowsky, Sara Vial, entre muchos otros. Incluye breve introducción crítica a cada poeta.

  • Poemas bolcheviques

    José Angel Cuevas

    Poemas Bolcheviques reúne la última producción inédita de José Ángel Cuevas. Textos escritos en sus vagabundeos por Santiago, sus poblaciones, la comuna de Puente Alto donde reside desde hace muchos años. También, poemas rescatados en décadas anteriores que, por diversos motivos, nunca fueron publicados. El autor expone en este nuevo volumen una tesis fundamental que abarca toda su poética: No se ha hecho justicia en Chile. Todavía, y pese a los casi treinta años del “retorno a la democracia”, no se descubren aún las verdades sobre lo que pasó durante el período correspondiente a la dictadura militar.

    Poemas bolcheviques

    $7.000$9.300
  • Bob Dylan. La biografía

    Howard Sounes

    Toda biografía admite dos lecturas: la de una relación de hechos más o menos documentados y la que sugiere, al hilo de esos mismos datos, la inescrutabilidad de toda la vida y lo azaroso e inexplicable de sus logros.
    Es la gran paradoja del género, y también el motivo por el que ninguna biografía es definitiva. Howard Sounes demuestra que de una persona tan próxima y con una obra aún vigente es posible recopilar una buena cantidad de datos; que una persona como Dylan forzosamente deja una amplia estela documental (judicial, tributaria, patrimonial, etc), amén de los testimonios orales de las personas que lo han tratado. Corresponde a los lectores decidir si la suma de esos datos dibuja al personaje. O si, detrás de ellos, éste sigue siendo tan impenetrable como sugiere el gesto tímido y esquivo que suele poner en las fotografías. A esa timidez recurre el autor para explicar ciertos comportamientos atípicos de su biografiado. La creación de su abundante obra musical queda confiada a una aparente facilidad, que dicta a Dylan canciones en las más variadas circunstancias e incluso le depara obras maestras que son, deducimos, fruto de la casualidad o la improvisación. Una mezcla de casualidades, de decisiones aparentemente arbitrarias y acciones más o menos caprichosas parecen regir la carrera de Dylan desde sus inicios como cantante folk en el ambiente bohemio de Minneapolis, hasta su apuesta por la sonoridad y la estética del rock en 1965, que lo mantuvo en la cima del éxito hasta que su polémica conversión a un cristianismo de ribetes integristas y una evidente crisis creativa le hicieron perder popularidad en los años ochenta y noventa.

    Bob Dylan. La biografía

    $12.000$20.000
  • Cómo Fernando Pessoa puede cambiar su vida

    Jerónimo Pizarro y Carlos Pittella

    Una venturosa exploración de Jerónimo Pizarro y Carlos Pittella por los miles de papeles del genial poeta portugués, cuya presencia, cada día mayor, produce un espejismo cada vez mayor: suponer que se lo conoce. Fernando Pessoa no solo no es tan conocido todavía, sino que además está eclipsado por sus propios textos y máscaras más famosas. Se lo entiende muchas veces como un ser fantasmagórico, que se aislaba de todos para crear un universo personal a costa de la vida social. Cada una un desengaño, las “Lecciones” de este libro son una introducción a un universo en expansión, que renueva nuestra percepción cada vez que lo visitamos. A quien sea que se encuentre con este libro y desee conocer o reconocer a Fernando Pessoa, advierten los autores: él aún puede cambiar su vida.

  • Cuadernos de guerra

    Raúl Zurita

    Quiero dejarlo muy claro desde el inicio: ésta es la reseña perpleja de un lector acostumbrado a cierta retórica hispánica que, un día, se acerca por primera vez a la poesía de un escritor latinoamericano, chileno para más señas, cuya libertad formal y conceptual desborda las maneras de pensar lo poético. Raúl Zurita es un desestabilizador. Primero porque a lo largo de su extensa bibliografía ha sido capaz de redimensionar el combate ideológico entre la cultura (el ser humano) y la naturaleza (nature versus nurture, en fórmula de Galton), devolviendo a su pequeñez biológica al hombre y contrastando sus fragilidades frente al inconmensurable poder de la tierra. Segundo porque desordena lo colectivo dentro de lo individual y lo individual dentro de lo colectivo, tejiendo una malla intersubjetiva imposible de desmenuzar. Tercero porque agrieta los límites del tiempo y la historia superponiendo planos, yuxtaponiendo acontecimientos, de modo que la realidad pasada y presente se vuelve un magma vivo, alejado de concepciones más o menos logocéntricas. Cuarto porque la propia escritura poética se bifurca, se narrativiza, se vuelve suceso, se repliega en ocasiones hacia la musicalidad o se expande hacia la crónica imposible, antirrealista. Cuatro desestabilizaciones (podríamos encontrar muchas más) que, para un lector amansado en una cierta tradición ordenada de nuestra lírica, se convierten en un problema textual de difícil solución. Pero vayamos por partes.

    Cuadernos de guerra

    $6.750$7.500
  • Carlos Pezoa Véliz

    Raúl Silva Castro

    Poeta representativo de la raíz y la voz del pueblo chileno, Carlos Pezoa Véliz desafió el modelo modernista, su obra constituye una poesía de rebeldía, denuncia, ironía, parodia y también de un lirismo sencillo pero profundo, en el que algunos críticos han visto un antecedente de Nicanor Parra. Su poesía fue reunida y editada en forma de libro de manera póstuma.

    Este libro contiene la biografía más detallada y la única recopilación de las obras completas de el poeta que abre el magnífico siglo xx de la lírica chilena, luciendo ya varias características muy propias de este período.

  • Alma chilena. Obras completas 1912

    Carlos Pezoa Véliz

    La publicación de este libro es una excelente oportunidad para acercarse a la obra de un poeta representativo de la voz y la raíz del pueblo chileno. Sus poemas son una revelación de la vida de los relegados y marginales, de los humillados y los caídos. Pezoa Véliz emplea un lenguaje coloquial e irónico, atravesado de melancolía y de dolor. Es una poesía de rebeldía y denuncia, es ironía y parodia, y también es un lirismo sencillo y profundo, en el que algunos críticos han visto un antecedente de Nicanor Parra.

  • Poesía sobre poesía. Ensayos de poetas chilenos (Carmen Berenguer, Marina Arrate, Claudia Rodríguez y Mauricio Torres Paredes)

    Gonzalo Rojas (comp.)

    Este libro recoge textos de cuatro poetas nacionales, y entrevistas a dos de ellos, en los que reflexionan sobre su quehacer escritural y el vínculo de la poesía con la sociedad. La noción de falla, de Mauricio Torres Paredes; la corporeidad del lenguaje, de Marina Arrate; la explotación de lo mosntruoso de Claudia Rodriguez, y la escritura del cuerpo femenino en Carmen Berenguer, nos revelan una concepción abierta de la poesía, que permite pensarla tanto desde su espesor estético -como un ejercicio de revitalización del lenguaje- como en su dimensión ideológica, que la vincula con los procesos sociales y su contingencia.

  • Luz Acuosa

    Reina María Rodríguez

    Esta poesía se caracteriza por el espesor de su discurso, por sus lúcidas indagaciones identitarias y por la conciencia poética que despliegan sus textos, sin que por eso se aleje de una mirada personal e íntima a su ciudad natal y los vestigios de su infancia y contexto familiar.

    Luz Acuosa

    $7.500$10.700
  • Breve antología. Poesía latinoamericana de vanguardia (1920-1930)

    Borges, Girondo, Vallejo, Huidobro, Guillén, Neruda y otros

    Los movimientos de vanguardia, sugeridos en Europa a comienzos del siglo como programa estético de oposición a las normas hasta entonces vigentes, significaron una nueva manera de pensar y producir arte. Casi simultáneamente, los artistas americanos fundan en disientas regiones una vanguardia con signos propios: las raíces negras, en la poesía de Guillen, el sustrato indígena, en la obra de Vallejo, la mitología de los compadritos, en los primeros textos de Borges. Esta antología reúne algunas de las expresiones vanguardistas mas significativas de Latinoamérica, organizadas geográfica y cronológ icamente, y por movimientos, para facilitar el abordaje de un lector no especializado. Se intercalan manifiestos y poemas, ya que ambos géneros constituyen partes indisolubles de una misma actitud artística: pronunciamiento teórico ante la sociedad y puesta en practica literaria. En este doble gesto contestatario, el lector joven encontrara rasgos que le son afines.

  • Correspondencia

    Mario Levrero, Francisco Gandolfo

    Este libro reúne la correspondencia que mantuvieron el poeta argentino Francisco Gandolfo y el escritor uruguayo Mario Levrero entre 1970 y 1986, con investigación, prólogo y notas de Osvaldo Aguirre. Se trata de un diálogo íntimo, lleno de complicidades, que retrata el carácter de ambos y sus mundos muchas veces opuestos: mientras Levrero iba adquiriendo notoriedad por su obra narrativa, hasta ser considerado hoy un autor de culto, Gandolfo vivía los sinsabores que conlleva el oficio de poeta, viéndose obligado, de hecho, a publicar y distribuir por su cuenta la mayor parte de sus libros, pese al reconocimiento de lectores tan exigentes como el mismo Levrero. Pero no abundan, en el intercambio, quejas ni jactancias, sino que predomina un interés apasionado por la literatura que, leído desde la actualidad, resulta sin duda inspirador.

    «¿De qué hablan estas misivas cargadas de humor, poesía y experiencia? Muchas de las cartas iban acompañadas de envíos de materiales originales. Textos que Gandolfo le mandaba a Levrero esperando una devolución, aun sabiendo que esta podía ser despiadada (…) Además de ser un modo íntimo y profundo de conocer a dos escritores singulares, esta Correspondencia tiene el interés de meterse, como un espía silencioso, en sus concepciones literarias. Es una clínica de escritura y ética artística. Un libro atrapante y vital». Mercedes Halfon, Página/12

    Correspondencia

    $10.800$12.000
  • Una conversación con Claudio Bertoni

    Felipe Cussen, Daniela Escobar, Andrés Florit

    En esta conversación, Claudio Bertoni reflexiona sobre casi todos los temas que encontramos en sus diarios y
    poemas y en su trabajo como fotógrafo y artista visual. Las obsesiones que han animado su obra se desarrollan en extenso: la música, las mujeres y lo místico, la enfermedad y la finitud, el humor, la memoria e, incluso, las mismas entrevistas que le hacen al poeta cada vez más a menudo. Estructurada en forma continua y transcrita sin alterar el fraseo natural del habla, la conversación que aquí se presenta —en la que participaron Felipe Cussen, Daniela Escobar, Andrés Florit y Cristóbal Joannon— fue realizada durante 2015 en Concón e incluye imágenes de las obras visuales de Bertoni. A veces aforístico, a veces dado a peroratas luminosas, este diálogo nos acerca sin restricciones a la intimidad de su vida y sobre todo a la intimidad de su mente.

    Claudio Bertoni (Santiago, 1946). Poeta, fotógrafo y artista visual. Sus primeros libros de poesía son El cansador intrabajable (1973) y El cansador intrabajable ii (1986), reunidos en versión definitiva en 2008. Ha publicado además Sentado en la cuneta (1990), Ni yo (1996), De vez en cuando (1998), Una carta (1999), Jóvenes buenas mozas (2002), Harakiri (2004), No faltaba más (2005), En qué quedamos (2007), Rápido, antes de llorar (2007), Piden sangre por las puras (2009), ¿A quién matamos ahora? (2011), El tamaño de la verdad (2011), Adiós (2013), No queda otra (2014), Nadie muere (2017) y ¿Puede aceptarse todo esto? (2017). Su obra poética ha sido seleccionada en importantes antologías y ha recibido diversas distinciones. Como artista, ha montado exposiciones individuales desde comienzos de los 80 y ha participado en numerosas muestras colectivas. Parte de su trabajo visual y fotográfico ha sido reunido en los libros Chilenas (2009), Desgarraduras (2009), Desnudos 1973-2008 (2013), Un mar de zapatos (con texto de Eugenio Dittborn, 2014) y Reloj no marques las horas, haz esta noche perpetua. 1965-2014 (2014).

  • El umbral secreto

    Varios autores

    En el año de 2008, Portugal ha sido escenario de una de las mayores muestras internacionales del surrealismo. Y en años anteriores ya le correspondió ese privilegio a Chicago, también lo fue en Paris, Copenhague, México. Y en cada estación la convocatoria de artistas ha aumentado, así mismo como el número de visitantes. Entonces cabe la pregunta del ¿Por qué este fenómeno se está dando a nivel planetario, de manera tan entusiasta y de forma transversal sin distingo alguno?
    ¿Por qué los cinco continentes son hoy testigos del aumento explosivo de las actividades de este movimiento?
    La respuesta es: El Surrealismo hoy más que nunca, se ha convertido en una necesidad para el espíritu ante la realidad de su entorno. El ser humano hoy se vuelca al crecimiento propio del alma, y no al éxito banal e inconducente de una vida llena de objetos vacíos. Así, al igual que en aquel lejano año de 1924, el surrealismo irrumpe de manera vigorosa para presentarte como una filosofía alternativa, que da luces hacia un estado de liberación a partir del conocimiento desde el yo interno y profundo.

    El umbral secreto

    $6.500$10.800
  • Obras completas 11

    Jorge Luis Borges

    Incluye: La cifra, Nueve ensayos dantescos, La memoria de Shakespeare, Atlas, Los conjurados.
    Jorge Francisco Isidoro Luis Borges Acevedo (Buenos Aires, 24 de agosto de 1899-Ginebra, 14 de junio de 1986) fue un erudito escritor argentino, considerado uno de los más destacados de la literatura del siglo XX. Publicó ensayos breves, cuentos y poemas. Su obra, fundamental en la literatura y el pensamiento universales, además de objeto de minuciosos análisis y múltiples interpretaciones, excluye todo dogmatismo.

    Obras completas 11

    $6.000$10.000
  • Esta boca sigue siendo mía

    Joaquín Sabina

    Desde hace ya cuatro años, Joaquin Sabina publica en la revista Interviu la seccion en verso Esta boca es mia, donde semanalmente escribe editoriales sobre el mundo y la actualidad. Sus versos entroncan con la tradicion de la poesia satirica española y reproducen el más puro estilo de los grandes poetas. Joaquin Sabina se ha abierto un espacio propio en el mundo de los grandes columnistas, sabe elegir el tema y el personaje, el lugar y el momento. Tras el exito de la recopilacion de sus primeras colaboraciones, Esta boca es mia, reunimos ahora todos sus versos publicados en Interviu, con las fabulosas ilustraciones de Gustavo Otero.

  • Evaristo Carriego

    Jorge Luis Borges

    El poeta Evaristo Francisco Estanislao Carriego, conocido como Evaristo Carriego, nació en Paraná, provincia de Entre Ríos, Argentina, el 7 de mayo de 1883 y falleció en Buenos Aires el 13 de octubre de 1912.
    Su familia era de largo arraigo en Entre Ríos, descendientes del sevillano Hernán Mejía de Mirabal (El Bravo), uno de los fundadores de la ciudad de El Barco, que luego derivó en Santiago del Estero. Fueron sus padres Nicanor Evaristo Carriego Ramírez y María de los Ángeles Giorello.1​ Su abuelo paterno, José Evaristo Carriego de la Torre, que Carriego recuerda en un relato, Recuerdo de mi tiempo, fue un periodista muy polémico y legislador de orgullosa trayectoria: «Cuando la legislación del Paraná resolvió levantarle a Justo José de Urquiza una estatua en vida, el único diputado que protestó fue el doctor Carriego, en oración hermosa aunque inútil…» (Jorge Luis Borges, Evaristo Carriego. Buenos Aires, 1930).

    Evaristo Carriego

    $5.800$9.700
  • Antología personal

    Jorge Luis Borges

    Después de casi medio siglo de escrupulosa devoción por su arte, Jorge Luis Borges escogió de forma muy personal una antología de su trabajo que incluía relatos, ensayos y poesía. También estaban en esta selección unas «prosas» mordaces que adquieren las dimensiones de un género único en las letras contemporáneas. En el prólogo declaraba su intención: «Sospecho que un autor debe intervenir lo menos posible en la elaboración de su obra. Debe tratar de ser un amanuense del Espíritu o de la Musa (ambas palabras son sinónimas), no de sus opiniones, que son lo más superficial que hay en él. Así lo entendió Rudyard Kipling, el más ilustre de los escritores comprometidos. A un escritor —nos dijo—le está dado inventar una fábula pero no la moralidad de esa fábula. Ojalá las páginas que he elegido prosigan su intricado destino en la conciencia del lector. Mis temas habituales están en ellas: la perplejidad metafísica, los muertos que perduran en mí, la germanística, el lenguaje, la patria, la paradójica suerte de los poetas.» Parafraseando al propio Borges, el Tiempo ya ha dictado que ésta es una antología admirable.

    Antología personal

    $6.000$10.000
  • Regresos al Modo de Gabriela

    Juan Miguel Cancino

    Reencuentro con las raíces.

    El autor entrega en esta obra, los cuatro grandes temas universales, en palabras de Borges: el viaje, la búsqueda, el regreso y el sacrificio, y que en sus páginas llama al reencuentro con las raíces, con la tierra, en un ejercicio de completar un círculo vivencial para abrir, quizás, otro con carácter ya de conciliación e instalación en los actuales espacios, aceptando la pérdida de una naturaleza conocida en la infancia.

  • Navegando por Achén

    Patricio Leiva

    NAVEGANDO POR ACHÉN
    Cuentos en lira de la región de Aysén
    Décimas de Patricio Leiva, Ilustraciones de Juan Pablo Gangas
    A pulso y sin permiso se fue construyendo la Trapananda, en mitad del mar en un rincón del planeta redondo, igual que este libro, entre liras y bicicleta, igual que la editorial que lo lanza como avión de papel atravesando los paisajes. Y es que el serse a pulso y sin permiso es la herencia más primera, “algo que se interna más adentro de la sangre” y que poco a poco va despuntado en medio de tanta cultura del miedo, del control, de lo correcto, de lo normal, de la sobrevivencia a la que nos hemos acostumbrado.
    Recibir estas aguas frescas que se vienen en dalcas con pedales del sur es para nosotros una muy buena noticia, que esperamos llegue a nuevos muchos círculos de ojos asombrados que recogen memoria, a muchas aulas de profes creativos y creativas que también se animan a construir su vida a pulso y sin permiso, a muchas mamás y papás que dejan el celular al lado para alumbrar la maravilla de un libro compartido… en fin a los miles de espacios que hoy van colonizando la geografía de lo empírico, para volver a insuflarle magia, espíritu, fuerza renovadora, encantamiento.

    Navegando por Achén

    $6.700$10.300
  • Pablo Neruda. Antología General

    Pablo Neruda

    Una antología miscelánea de Pablo Neruda preparada y avalada por la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española.Un original itinerario cronológico por los escritos de Neruda, que entrelaza la prosa con la poesía, las cartas con los artículos periodísticos, y estos con las crónicas de viajes, hasta conformar una biografía vital y literaria del poeta a través de su obra.Incluye el curioso texto inédito del poeta, la «Crónica de San Pancho».

  • Recuento poético

    Víctor Calderón, Raúl López, Angel Pizarro y otros

    13 poetas inéditos. Cada uno seleccionó sus poemas sumando aproximadamente 150 versos para ser equitativos. Los autores tienen una trayectoria literaria y docente algunos de ellos.

    Recuento poético

    $4.800$8.000
  • Bohemios y malvados. Coñones del reino de España II

    Alfonso Ussía

    Coñones del Reino de España fue una propuesta humorística para disfrutar con los versos más golfos y malintencionados. Ahora, diez años después, Alfonso Ussía regresa con Bohemios y malvados. Coñones del Reino de España II, la mejor selección de poesía satírica española de ayer y de hoy, comentada con lengua mordaz y certera y con la inteligencia que le ha ganado miles de lectores. Así que se trata de un resumen de la actualidad del país en clave humorística escrito por un autor con presencia mediática en radio y prensa escrita.

  • Nicolás Guillén. Estudio biográfico-crítico

    Angel Augier

    En 1924, Angel Augier comenzó a trabajar como office boy en la oficina del central, ya organizado allí el primer gremio obrero. Escribe sus primeros poemas y logra publicar esa producción inicial en el periódico El Triunfo, de Gibara, y luego en Orto, la revista literaria de tanta significación para la cultura nacional.
    En julio de 1934, Augier conoció personalmente a Nicolás Guillén, iniciándose así una larga amistad. Cooperó con Juan Marinello en la preparación de un nuevo periódico: La Palabra, donde fue responsable del suplemento dominical, hasta su clausura tras la huelga de marzo de 1935.

  • Provinciana. Mar/Campos/Cielo. Revista de literatura y pensamiento

    Cristián Arregui Berger (director)

    Provinciana es una revista anual, de colección, con 244 páginas y a todo color, en un formato de 26.5 x 18.5 y con costura a la vista. Se trata de una publicación de literatura y pensamiento que valoriza la riqueza cultural de las distintas localidades de Chile y de América del Sur.

    Su contenido incluye artículos, ensayos, poemas y entrevistas.

    Rosabetty Muñoz, Vicente Serrano, Miguel Laborde, Juan Mihovilovich, Ennio Moltedo, Raúl Ruiz, Carlos Lloró y Diego Maquieira son algunos de los autores incluidos en esta revista.

    El proyecto se inspira en la convicción de que la gran riqueza escondida de Chile está en la provincia. “¿Por qué permanecemos en la provincia?” se preguntó Heidegger y esta revista podría dar las razones, en tiempos de globalización y uniformización.

  • En medio de la noche

    Roberto Arizmendi

    El poeta describe la vida cotidiana y propone su manera de ver el mundo y compartirlo. En su obra, el amor y la soledad, el recuerdo y el sueño, la amistad como compromiso humano, son manifestaciones siempre presentes, como en los ciclos de la naturaleza; así mismo, la esperanza, como actitud, se emparenta con la utopía; y es que un rasgo fundamental en la poesía de Roberto es su actitud ante la vida.

    En medio de la noche

    $4.800$8.000
  • Poesía continua & deber de urbanidad

    Waldo Rojas

    La obra poética de Waldo Rojas tiene lugar en el recinto del lenguaje. Es un decir no para comunicar, sino para hacer aparecer, tal como ha señalado su propio autor. Es vivir una experiencia en que las palabras se vuelven opacas. Vuelta sobre sí misma, la poesía de Rojas es una indagación permanente, tamizada por una intelección profunda, que aprehende el flujo de lo sensible, eludiendo el sentimentalismo y la intimidad cotidiana que quedan sumergidos en la memoria de los objetos.
    La originalidad de estos poemas proviene de esta diferencia radical con otros poetas de su tiempo. Todo sucede en la sala de cine, en el universo disperso de una habitación, en una calle donde la soledad es lo único que aumenta, en una baraja de naipes o un día mutilado donde la poesía rescata las heridas y lo único real son las moscas. Frente a un mundo que se desmorona y al espectáculo de un yo que se petrifica en el magnesio de la memoria, lo que permanece es el hueco, la huella, el vacío de lo que fue, evocado en el poema como una fotografía estancada sin redención ni progreso.

  • Albricias

    Claudia Hernández, Nury Larco y otras

    Ante un gran marco de público que disfrutó cada segundo del recital poético de “Albricias: Poesía Femenina Contemporánea del Valle de Elqui” y la participación especial de la Orquesta de Cámara Municipal comenzó la amplia programación cultural del Festival Literario de Primavera “Coquimbo Puerto Libro”, iniciativa generada por el Departamento de Cultura de la Municipalidad de Coquimbo y financiada por el Gobierno Regional.

    Albricias

    $7.000$11.700
  • Los tiempos del verbo Amar

    Esteban Gumucio

    Un conjunto de hermosos poemas, junto a reflexiones en prosa y diversos materiales de trabajo sobre el amor matrimonial y relación de pareja, constituyen el contenido de este libro. Algunos de estos textos fueron ya publicados de una manera diversa y dispersa, por diversos medios. Parte de este material fue trabajado acabadamente por Esteban; otra parte, menos elaborada, corresponde a apuntes suyos en función de diversos jornadas pastorales, y los entregamos tal como él los dejó. Tenemos la certeza de que esta nueva edición de textos de Esteban Gumucio será de mucha utilidad para aquellos y aquellas que diariamente se empeñan en darle calidad y profundidad cristiana a su relación matrimonial. Pero también será de gran provecho para todos aquellos agentes pastorales –sacerdotes, diáconos, religiosos (as), laicos– que han enfocado su servicio eclesial hacia el acompañamiento de la vida familiar.

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  • Cuatrocientos cuerpos

    Roy Siguenza

    Poeta y periodista. Estudió literatura en la Universidad Católica de Quito. Varios de sus textos se han publicado en revistas como Letras del Ecuador de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Ciudad Maldita, y Eskeletra. Reportajes y notas de viaje se han recogido en la revista Diners. Sobre su primer libro la crítica María Augusta Vintimilla manifiesta: «La crónica de viaje que dibuja esta Tabla de mareas, es la confrontación excepcionalmente lúcida y frontal con el deseo, con la pasión y con la poesía».

    Cuatrocientos cuerpos

    $6.000$10.000
  • Esperando el tsunami

    Héctor Flavio Galleguillos Carmona

    Un tránsito que va desde la soledad del espacio privado del departamento frente al mar
    hasta los distintos puntos de fuga de la poesía (el viaje interior y exterior, el eterno
    retorno hacia los orígenes nortinos y la permanente sensación de una catástrofe inminente
    de las calles de Valparaíso). Se dejan ver en la obra las influencias del budismo (los
    queridos poetas chinos) y el chamanismo que se entrecruzan con las temáticas propias de una
    vida sin fe y una gris existencia de burócrata funcionario neokafkiano.

    Esperando el tsunami

    $6.800$11.300
  • Obra selecta

    Gertrudis Gómez de Avellaneda

    Esá considerada como una de las precursoras de la novela hispanoamericana, fue valorada en su época como una de las figuras clave del romanticismo hispanoamericano y el tratamiento que dio a sus personajes femeninos la convirtieron en una de las precursoras el feminismo moderno. Entre su vasta obra destaca su novela indianista Guatimocín (1847) y sus piezas teatrales Saúl (1849) y Baltasar (1858), considerada esta última una de las obras maestras del teatro romántico.

    Obra selecta

    $12.000$24.000
  • Dias ejemplares de América

    Walt Whitman

    Las primeras páginas son casi reproducción textual de una carta mía de enero de 1882 a un insistente amigo. A continuación de ellas ofrezco algunas tristes experiencias. La guerra de (intentada) secesión ha sido, lógicamente, el suceso primordial de mi tiempo. Yo empecé a visitar a los enfermos y heridos del ejército a fines de 1862 y continué sin descanso en 1863, 1864 y 1865, tanto en el frente como en los hospitales de Washington y sus alrededores. Desde el principio llevaba una libreta para apuntar en el momento, a lápiz, los nombres y circunstancias, lo que hacía más falta, etc., y así refrescar mi memoria. Los transcribo, tal como los guardé después de la guerra, borroneados con más de una mancha de sangre, escritos apresuradamente, a veces en la clínica, con frecuencia en medio de la excitación y la incertidumbre, o en la derrota, o en la acción, o preparándome para marchar a la acción. La mayor parte de las páginas son copia fiel de aquellas espeluznantes libretitas manchadas de sangre. Muy distintas son las memorias que les siguen. Supongo que publico todo este conjunto, primero, por esa eterna tendencia a perpetuarse que hay en toda la naturaleza incluyendo a los escritores; y segundo para simbolizar dos o tres momentos ejemplares ¿personales e impersonales¿ de entre los miles de mi tiempo, la parte media del siglo XIX en el Nuevo Mundo; un tiempo extraño, desencadenado, maravilloso. Pero el libro probablemente no tiene ningún propósito definido que pueda expresarse en una frase.

  • La barcarola

    Pablo Neruda

    La barcarola es una forma musical que reproducía la cadencia de los remos de los gondoleros de Venecia. Neruda quiso imprimirle ese ritmo a este libro, que es una especie de viaje a través de su historia personal con Matilde, la musa principal de su poesía. Por momentos es como si ambos se instalaran a ver las fotos y tarjetas postales de distintos momentos de la vida que han compartido.
    En los episodios intercalados de este viaje, el poeta evoca a otras personas, como César Vallejo, René Crevel y Rubén Azócar, algunos de sus amigos entrañables.
    También relata anécdotas de personajes como Rubén Darío, el bandido y héroe popular Joaquín Murieta o el prócer de la independencia americana, lord Thomas Cochrane.

    La barcarola

    $4.800$8.000
  • Vita Clamavi

    Ana Rosa Bustamante

    Poeta de varias residencias a lo largo del país, vive hace más de veinte años en Valdivia, donde ha forjado y consolidado su obra. Su labor de traductora del francés e inglés ha influenciado positivamente su quehacer poético. Poesía de mujer alimentada por la rebeldía y la emulación de grandes artistas libertarias ha logrado poco a poco hacerse de una voz personal y auténtica que alcanza su culminación en Camille, alegría y dolor que confunde su voz con elementos naturales enraizados a su pasión de mujer vigilante y sensual.

    Vita Clamavi

    $5.000$8.300
  • Desiderata

    Max Ehrmann

    Escrita en 1927 por el poeta, autor y filósofo norteamericano Max Ehrmann, «Desiderata» (del latín, «cosas que hay que desear») se encuentra entre los poemas más populares del mundo. Es especialmente apreciado por la manera elocuente de enumerar esas verdades simples que a menudo pasamos por alto, atrapados en la vorágine de la vida cotidiana.»Desiderata» contiene un mensaje sin tiempo de fe, amor y esperanza. En un mundo cada vez más complejo y hasta frenético, «Desiderata» nos da una refrescante perspectiva, una visión más amplia de la existencia. Su fórmula para la felicidad -una invitación gentil a estar en paz con Dios y con la vida- es un mensaje de inspiración universal. En esta edición, la expresiva prosa del poema ha sido resaltada por una selección de imágenes resonantes y evocativas.

    Desiderata

    $6.000$12.000
  • Voz celestial de España

    Roque Esteban Scarpa

    Voz Celestial De Espana: Poesia Religiosa por Roque Esteban Scarpa

  • Mi vida junto a Pablo Neruda

    Matilde Urrutia

    Al morir Pablo Neruda, Matilde Urrutia asumiò la difícil tarea de preservar su legado y contar su experiencia junto al poeta. Por eso, sus Memorias son un testimonio de incomparable valor humano, político y literario. A finales de la década de los setenta, Matilde Urrutia trabajaba, con tenacidad y en secreto, estas páginas. Mi vida junto a Pablo Neruda arranca con la muerte del poeta y los dolorosos episodios que sufrió Chile aquel septiembre de 1973 para luego evocar  los escenarios compartidos en Capri, Praga, Moscú, París, y en esa entrañable casa de Isla Negra; relata sucesos desconocidos y reveladores de su compañero: su sentido del humor, sus ocurrentes ideas, su vital capacidad de trabajo; narra con pasión los pormenores de la emblemática figura que contagió entusiasmo y compromiso a más de una generación. Una obra conmovedora e imprescindible para comprender a uno de los mas grandes poetas latinoamericanos del siglo veinte.

  • Porque escribimos estamos vivos

    Estudiantes y profesores UCSH

    Toda antología implica primero una selección y luego una jerarquía. «Porque escribimos estamos vivos» reunió dieciséis estudiantes y a seis profesores que se están formando y comparten su espiritualidad en nuestra casa de estudios

  • Leopardi. Poesía y prosa

    Leopardi

    «Asi como la síntesis dantesca cierra la Edad Media, el mensaje leopardino -que no es gemido ni  sollozo sino reto al sufrimiento -anuncia la sensibilidad moderna y se prolonga hasta nuestros días»

  • La guerrilla literaria

    Faride Zerán

    Los orígenes de la sabrosa disputa entre los tres grandes poetas chilenos, sus antecedentes estéticos, políticos y de personalidad están expuestos en esta crónica de Faride Zerán, ya convertida en un clásico del género.

    Las enconadas rencillas literarias del siglo pasado alcanzaron su máxima resonancia cuando tres colosales poetas chilenos -Pablo de Rokha, Vicente Huidobro y Pablo Neruda- ventilaron sus diferencias en cartas, versos y textos cruzados. Fue una guerra de titanes que haría palidecer a cualquier desprevenido de hoy. Los orígenes de esta sabrosa disputa, sus antecedentes estéticos, políticos y de personalidad están expuestos en esta crónica de Faride Zerán, ya convertida en un clásico del género. Un trabajo que no sólo reconstruye el tejido cultural del Chile del siglo XX, sino que también aporta en la comprensión del espíritu republicano, libertario e iconoclasta de un tiempo de compromisos.

  • Neruda. Poeta del cerro Florida

    Ennio Moltedo

    Libro para el redescubrimiento de un universo de Neruda llamado Valparaíso y en donde «quien lo descifra se contagia y desde entonces verá y reflexionará distinto, a tientas, pero sin desmayo, como un ciego o un gato que recibe la luz».
    Libro en que le poeta vuelve -en mano de Moltedo- de sus distancias y sus islas. Desde sus distantes proximidades.
    Un libro de muchas navegaciones y un regreso.

  • Antología de 20 años (1950-1970)

    Miguel Arteche

    Miguel Arteche Salinas (nacido Miguel Salinas Arteche; Nueva Imperial, 4 de junio de 1926 – Santiago, 22 de julio de 2012) fue un escritor chileno, perteneciente a la generación literaria de 1950, que destacó especialmente en poesía. Recibió el Premio Nacional de Literatura en 1996.

  • Poesías populares de Bernardino Guajardo

    Bernardino Guajardo

    El presente libro es la primera reedición de alguno de los cuadernos de Bernardino Guajardo (1810?-1886) y corresponde al tomo octavo de sus Poesías populares (1885). En esta reedición se respetan la ortografía y las diferencias de tamaño topográficos de la edición original, aunque se ha modernizado la acentuación.

  • Revista atlántica. Poesía. Número 5

    Orozco, Al-Magut, Ungaretti, PeriRossi y otros

    Para una revista de poesía no vale la letra del tango. Veinte años sí es mucho. En 1991 nació RevistAtlántica, un ambicioso proyecto literario para convertir esta publicación gaditana en un referente de los versos que nadaban a una orilla y otra del océano. «Siempre quisimos que tuviera vocación internacional», recuerda su director, José Ramón Ripoll. Nació al amparo del Ayuntamiento de Cádiz y la continuó la Diputación hasta ahora. Dos décadas que se van a celebrar como una auténtica fiesta. La supervivencia lo merece.

  • Poemas de la gran guerra

    María Eugenia Góngora

    María Eugenia Góngora es Profesora de estado en Francés (Universidad de Chile) y obtuvo su doctorado en Filología Romance en la Universidad Complutense de Madrid. Su tesis la realizó con el Dr. Jesús Cantera y el tema fue “Los epítetos formularios en tres Canciones de Gesta francesas del siglo XII”. Ha realizado cursos de perfeccionamiento en  el  Centre d´études supérieures de Civilisation Médiévale (CESCM, Université de Poitiers) y en el Center for Medieval Studies, York University, Gran Bretaña. Sus principales líneas de investigación son: literatura medieval francesa y española, la escritura de mujeres de la Edad Media, poesía tradicional y poesía popular chilena.

    Esta antología de 15 poemas quiere ser una presentación de poesía escrita en la época de la primera guerra mundial. Sus autores son 4 ingleses: Rupert Brooke, Wilfred Owen, Siegfried Sassoon y Thomas Edward Lawrence. 3 franceses: Charles Péguy, Pierre Drieu La Rochelle y Guillaume Apollinaire. 1 alemán: Stefan George y 1 austríaco: Georg Trakl.

  • Antología de Ernesto Cardenal

    Jaime Quesada

    Dice Ernesto Cardenal «El exteriorismo, no es un ismo ni es una escuela literaria. Es una palabra creada en Nicaragua para designar el tipo de poesía que nosotros preferimos. El exteriorismo es la poesía creada con las imágenes del mundo exterior ese mundo vemos y palpamos, y que es por lo general el mundo de la poesía.

  • Antología poética. Premio Pablo Neruda. 1987-2005

    Raúl Zurita, Teresa Calderón, Erick Pohlhammer y otros

    El libro incluye trabajos de Gonzalo Millán, Raúl Zurita, Diego Maquieira, Clemente Riedemann, Carlos Trujillo, Teresa Calderón, Erick Pohlhammer, Alicia Salinas, Tomás Harris, José María Memet, Isabel Gómez, Bernardo Chandía, Rosabetty Muñoz, Andrés Morales, Armando Roa, Jaime Huenún, Víctor Hugo Díaz y Germán Carrasco. Cada autor seleccionó sus propios poemas, tratando de dar, a través de trabajos de distintos momentos de su proceso creador, una visión panorámica de su obra. La suma de esas visiones ofrece una vista clarificadora de las corrientes, líneas y tendencias de la poesía chilena actual. La edición estuvo a cargo de Adán Méndez, asesorado por un comité de la Fundación Pablo Neruda.

  • El joven Neruda

    Hernán Loyola

    «Este libro propone la fase inicial y fundadora de una historia que tiene dos protagonistas: el ciudadano chileno Pablo Neruda, poeta que vivió entre 1904 y 1973, y un personaje ficticio llamado también Pablo Neruda, alter ego del ciudadano-poeta, que sigue viviendo hasta hoy en sus libros.» Así comienza el prólogo a esta biografía, singularísima por su delimitación a un período iniciático y formativo, y brillante por ser una fehaciente comprobación de que la vida de Neruda nunca se agota, que siempre hay misterios y resplandores ocultos. Su infancia en Temuco, la gestación y publicación de los Veinte poemas, su primera delegación consular en Rangoon en 1927, el encuentro con ese Oriente que lo deslumbró y puso los cimientos de Residencia en la tierra, obra crucial sobre cuya poética y proceso de escritura este volumen nos ilumina y nos guía a través de su historia: el comienzo en Ancud y Santiago, las sucesivas fases del libro elaboradas en Rangoon, Wellawatta, Batavia, y más tarde en Buenos Aires y Madrid.

    El joven Neruda

    $10.000$17.000
  • Poesía política nicaragüense

    Francisco de Asis Fernández

    Esta es una recopilación de la «Poesía política nicaragüense». Testimonios dramáticos y múltiples de la lucha de nuestros poetas contra el imperialismo norteamericano, desde 1893 hasta 1977. Obra anónima o si se quiere de un autor que solo tiene el nombre de PUEBLO NICARAGÜENSE

  • Del monte en la ladera

    Juvencio Valle

    El libro encierra en sus páginas un intento de poema descriptivo, Mahuida, donde precisamente se vuelve a la materia forestal en pleno. Es verdad que el título de este libro nos recuerda la imagen de fray Luis de León, de quien el escritor chileno tiene poco o nada; pero también lo es que, en rescate, Mahuida es todo lo autóctono que puede ser, en Chile, un poema escrito en lengua española. Mahuida es, en el idioma aborigen, montaña, pero especialmente la boscosa, la cubierta de árboles.
    Juvencio Valle recibió el Premio Nacional de Literatura 1966.

  • Lo imposible puede suceder

    Rolando Toro

    Rolando Toro Araneda, creador de la Biodanza, nació en Concepción (Chile) el 19 de Abril de 1924. Su infancia transcurrió alrededor de su casa natal con sus padres y hermanos, y la escuela básica del Barrio de la Plaza Condell de esa ciudad. Proviene de una familia de educadores: su abuelo fue profesor en la ciudad de Cañete, su madre (Berta), siete de sus tías y dos de sus hermanos fueron profesores.

  • Los sueños terrestres

    Fernando González-Urizar

    Con sus bellos versos, Fernando González-Urizar hace que se desenvuelva la magia del tiempo y sea el pasado un presente prodigioso, y el presente adquiera la nobleza de lo que bellamente fue.

    Los sueños terrestres

    $9.000$13.800
  • La espada encendida

    Pablo Neruda

    La Espada Encendida se enmarca en una época en que la obra poética de Neruda cuenta ya con numerosísimas creaciones. El poeta chileno la escribe en 1970, cuando en sus poemas es perceptible la preocupación por el fin de un mundo en el que puede augurarse una catástrofe nuclear. Así, en los 87 poemas que componen el libro se nos narra e! apocalipsis explí- cito que se echaba en falta en Canto General y cuya dramatización está ausente de Fin del Mundo (1969) y dc 2000 (1974), libros ambos de talante catastrofista. Ahora bien, si se trata del único poemario en que Neruda nos presenta la dramatización del cataclismo final, La Espada Encendida proyecta una visión optimista sobre el destino humano: tras el apocalipsis viene un nuevo génesis que implica el nacimiento de la Historia.

    La espada encendida

    $7.000$14.000
  • La voz de la poesía en México

    Yvonne Cansigno

    La voz de la poesía en México, recoge la voz de 18 poetas mexicanos que han constribuido con sus poemas -en verso y en prosa- a recrear instantes en que la poesía es una búsqueda y un encuentro con la realidad y los sueños, donde la mutación de su lenguaje caracteriza la renovación de nuestra lírica.

  • Ya no doy más, prosaicas que me amáis

    Armando Uribe

    Mallarmé se había propuesto escribir como si estuviese muerto y Flaubert como si lo escrito lo sustituyera. La impersonalidad que buscaban está en el exceso de la página, equivalente a un cielo estelar, para el primero, donde “las otras estrellas” no son otro cosa que la tipografía; para el segundo, más bien, la página estaba por hacerse, dentro de su espejo, en el laberinto de la escritura, más completa que lo real. En esa lección (convocada por Pound cuando cree encontrar en la línea clara y dura de Flaubert el principio de una nueva objetividad), Armando Uribe asume la escritura como un “exceso de nada” (Bataille); esto es, como la radicalidad antagónica donde la promesa de absoluto se trama en el furor nihilista de la muerte sin paliativos. Así, su poesía emerge como el residuo quemado de lo antedicho, del parpadeo de la agonista, de la voz claveteada. Su palabra acontece como resta extrema, contra la poesía que suma (glosa o anota) un mundo casual y repetido”Julio Ortega

  • Antología del aire

    Gonzalo Rojas

    El presente volumen contiene parte apreciable de los seiscientos poemas del autor y es la primera recolección libro a libro de una obra lírica que discurre incesante desde hace ya media centuria, esto es, desde 1938. Se trata esta vez de presentar el ‘cursus’ lineal de este sistema imaginario, en sus diez volúmenes primordiales -de 1948 a 1990- sin contrariar por ello el principio visionario del Libro-Mundo al que el poeta ha sido fiel desde su mocedad, conforme es dable leer en unas palabras suyas de 1970: «Que todo es todo en la gran búsqueda del desnacido que salió de madre a ver el juego mortal, y es Uno: repetición de lo que es. ‘Antología de aire’, metamorfosis de lo mismo».

  • Vietnam heroico

    Nicasio Tangol

    Esto es un homenaje de los poetas chilenos al pueblo de Vietnam. Por todo vuestro sacrificio y sufrimiento pueblo querido de Vietnam, recibe este homenaje afectuoso que te rinden los poetas chilenos. Entre los poetas seleccionados están Alfonso Alcalde Víctor Franzani Rolando Cárdenas Ronnie Muñoz y otros.

    Vietnam heroico

    $12.000$18.500
  • Poetas de la academia

    Ernesto Livacic (Antología)

    Selección de textos poéticos publicados entre 1885 y 2000, por creadores que en vida fueron, o aún son, miembros de la Academia Chilena de la Lengua. Los autores aparecen ordenados alfabéticamente, con sus datos cronológicos básicos, y con los títulos de sus obras poéticas, que pueden orientar a quienes deseen conocerlos más a fondo.

    Poetas de la academia

    $6.000$10.000

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